آیا NFT ها واقعا هنر هستند؟ | توکن های غیر قابل تعویض (NFT)

مندر ژانویه، کلیپی از برنامه The Tonight Show با حضور جیمی فالون و پاریس هیلتون در فضای مجازی پخش شد: نه به این دلیل که هر یک چیز جالب یا مفتضحانه ای گفته بودند، بلکه به این دلیل که مصاحبه از نظر محتوا و سبک آن بسیار عجیب بود. در این ویدئو، هیلتون، که شبیه یک باربی تله‌ژنیک و رادیواکتیو در لباس کوکتل سبز لیمویی به نظر می‌رسد، در حال بحث درباره Bored Ape NFT، تصاویر رمزنگاری محبوبی است که از اولین انتشارشان در آوریل 2021 حداقل 200000 دلار فروخته شده‌اند.

او با صدایی کمی پایین تر از خرخر معمولی اش به فالون می گوید: «خیلی خوشحالم که به شما یاد دادم که آنها چه بودند.

او موافق است: «تو به من یاد دادی چه خبر است، و بعد من یک میمون خریدم.»

رفت و آمد آنها، علیرغم اینکه هر دوی این افراد حداقل دو دهه در زمینه سرگرمی کار کرده اند، تمام طبیعت گرایی دلپذیر مکالمه بین ربات های چت را دارد، گویی کسی دیپ فیک پاریس-هیلتون-جیمی-فالون را با دقت طراحی کرده است. رد شدن در آزمون تورینگ

همانطور که اتفاق می افتد، هیلتون اساساً تنها نماد فرهنگی دهه 00 نیست که از NFT ها (توکن های غیرقابل تعویض، یک اثر هنری دیجیتال یکبار مصرف) استقبال کرده است، حتی اگر او تنها کسی باشد که آنها را به عنوان “به معنای واقعی کلمه تحت کنترل من قرار داده است” توصیف می کند. تمام ذهن و روح». لیندسی لوهان، که زمانی به خوانندگان مجله Interview در مورد چگونگی “پولدار شدن کثیف در NFTs” کمک می کرد، با گروهی به نام Canine Cartel برای انتشار یک NFT “fursona” بسیار مسخره کار کرده است که او را به عنوان یک گرگ کارتونی شرم آور نشان می دهد. گوئینت پالترو ماه گذشته فاش کرد که یک Bored Ape NFT به دست آورده است، موهای بلوند و پیراهن برتون برای نشان دادن سلیقه ظریف او انتخاب شده است. امینم – کسی که هرگز فرصتی برای بازی با کلمات را از دست نمی دهد – به اصطلاح “EminApe” خرید.

چیزی به طرز عجیبی عالی در مورد ازدواج بین NFT ها و به یاد ماندنی ترین چهره های این دوره وجود دارد، شاید به این دلیل که بسیاری از محبوب ترین آثار تمایل به تقریب زیبایی شناسی اواسط تا اواخر دهه 00 دارند: روشن، کارتونی، نزدیک به دو بعدی. فونکو پاپ نسبت به هنرهای زیبا. جی جی چارلزورث، منتقد هنری، به Vice گفت: «بسیاری از بازار NFT بر اساس کلکسیون‌ها است، و همیشه یک فرهنگ بصری در جمع‌آوری وجود داشته است: از کمیک، مربی‌ها، کارت‌های بیسبال – که بسیار جریان اصلی است.»

محبوب‌ترین NFT‌ها دارای یک فیگور روی یک پس‌زمینه رنگارنگ هستند که مقایسه چارلزورث با کارت بیسبال را بسیار مناسب می‌کند. میمون‌های Bored همگی همان میمون انسان‌نما را با انواع لوازم جانبی و لباس‌های مبدل به نمایش می‌گذارند. شیرهای تنبل همین کار را می کنند، اما با شیرها. کریپتوکوسه‌ها، دست‌کم، این تمایز را دارند که در محیط‌های مختلف مبهم و مبهم جهانی نشان داده شوند، به گونه‌ای که گویی در بینش افراد اسیدپاش از هالیوود یا پکن جابه‌جا شده‌اند. من اخیراً ایمیلی در مورد تعداد محدودی از NFT به نام «Lobstars» دریافت کردم که خرچنگ‌های «هایپر پاپ» را با لباس‌های هنری آشنا به تصویر می‌کشند، از جمله قوطی‌های سوپ اندی وارهول و ادرار مارسل دوشان. در OpenSea، بازار محبوب NFT، می توان تقریباً هر حیوانی را تایپ کرد و سری مربوطه را پیدا کرد. (مثلاً وقتی متوجه شدم که یک روح مبتکر 11 «ماهی تنبل» (Lazy Anglerfish) با طرح‌های بلند تولید کرده است، تا حدودی متحیر شدم؛ یکی تا کنون تقریباً معادل 22 پوند فروخته شده است).

مزیت بسیاری از NFT ها که یک سبک بصری یکنواخت دارند این است که، از نظر تئوری، همانطور که بسیاری از بزرگترین طرفداران رسانه تاکید می کنند، چیزی ذاتا دموکراتیک در طراحی و کسب آنها وجود دارد. اگر همه خالقان NFT به اندازه پول Bored Ape Yacht Club به دست نمی آورند، هنوز فرصتی نسبتاً برابر برای به اشتراک گذاشتن کار خود دارند. جستجوی OpenSea برای قطعات هنوز هم بسیار ساده تر از خرید آثار فیزیکی از یک گالری یا حراج است و تنها مانع ورود، دانش کاری درباره ارزهای دیجیتال است. در همین حال، خریداران و هنرمندانی که در اینترنت دهه 00 بزرگ شده‌اند، زمانی که فرصتی برای شخصی‌سازی آنچه که به‌عنوان یک آواتار است، به کارتون‌های آنلاین مانند Blingees یا Dollz Mania داده می‌شوند، ممکن است دژاوو را تجربه کنند. هنگامی که در سال 2021 تعداد زیادی مقاله منتشر شد که نشان می‌داد NFTها ممکن است Beanie Babies دهه 2020 باشند، این مقایسه به معنای توهین بود. با این حال، وقتی صحبت از هزاره‌ها در وب می‌شود، نمی‌توان قدرت نوستالژی را دست بالا گرفت.

تا حدی، قابلیت تعویض این NFT های پرفروش نتیجه روش تولید آنها است: به عنوان مثال، میمون های خسته و شیرهای تنبل، با هوش مصنوعی ایجاد می شوند که تغییرات جزئی را به یک الگو اضافه می کند تا زمانی که 10000 نسخه منحصر به فرد ساخته شود. شباهت آنها همچنین به کسانی که آنها را خریداری می کنند اجازه می دهد تا خود را به عنوان عضوی از یک باشگاه مشخص کنند و آنها را به اندازه یک کیف Birkin یا یک فراری قرمز براق به عنوان یک انعطاف پذیر از ثروت خریدار تبدیل می کند. در مورد Bored Ape NFT ها، خرید به معنای واقعی کلمه ورود مالک به مهمانی های آنلاین خصوصی را خریداری می کند و آنها را به دروازه ای برای ورود به شبکه با سایر افراد با نفوذ تبدیل می کند.

برخلاف فالون، من به اندازه کافی خوش شانس نبودم که NFT ها توسط هیلتون برای من توضیح داده شود. من می توان با این حال، ببینید که چرا آنها ممکن است برای افراد مشهور اینترنت، به ویژه آنهایی که وقف افزایش دنبال کنندگان رسانه های اجتماعی هستند، جذاب باشند. اگر آنها هر گونه روند قبلی دنیای هنر را در میان افراد بسیار مشهور به یاد بیاورند، ممکن است این شوق خرید قطعات هنرمند نیویورکی KAWS باشد، که فیگورهای میکی ماوس مانند با سرهای کارتونی جمجمه و استخوان صلیبی در خانه های افراد مشهور در سال 2018 ظاهر شد. دهه 2010، و کارش به دلیل زیبایی اینستاگرامی بودنش، محبوبیت خاصی در بین کارداشیان ها پیدا کرد.

پروفایل GQ این هنرمند پیشنهاد می‌کند: «اگر برند و مفهوم دو عنصر مهم برای تبدیل شدن به یک هنرمند تسخیر جهان در سال 2021 هستند، پس KAWS یکی از معدود مواردی است که بر هر دو تسلط داشته است.» با کنار گذاشتن این واقعیت که این ممکن است یکی از افسرده‌کننده‌ترین جملاتی باشد که هر کسی تا به حال درباره هنر نوشته است، اگر «برندینگ» سهم 50 درصدی از آنچه برای تبدیل شدن به یک «هنرمند تسخیر جهان» لازم است را تشکیل می‌دهد، منطقی است. که NFT ها فضای بسیار مشابهی را فتح می کنند که قبلاً تحت سلطه چهره هایی مانند KAWS و حتی قبل از آن، هنرمندان پاپ از جمله جف کونز بود. هنری که به‌عنوان نمادی از وضعیت و سرمایه‌گذاری وجود دارد، و در پوسته‌ای بسته‌بندی شده است که برای درک سبک آن به هیچ دانشی از تاریخ هنر نیاز ندارد، مدت‌هاست مورد توجه کسانی بوده است که به دنبال ابراز وجود، تحت تأثیر قرار دادن همتایان پولدار خود هستند، و یکباره به پرتفوی مالی خود اضافه کنند.

مانند Koons که کیف‌های شیک برای Louis Vuitton تولید کرده است، و KAWS، که یک نمایش باند برای Dior Homme طراحی کرده است، Bored Ape Yacht Club اخیراً اعلام کرده است که همکاری مد خود را با آدیداس انجام داده است – حرکتی که ثابت می‌کند بسیار آسان‌تر است. برای یک هنرمند یا گروه زمانی که کارش از قبل شبیه یک لوگو است. اگر میمون‌های کسل‌شده، شیرهای تنبل و لاب‌استارها را می‌توان با سنت قدیمی هنرمندانی که حیوانات را در هنرشان به تصویر می‌کشید، منطبق دانست، آن‌ها را می‌توان به راحتی دنبال کردن اسب پولو رالف لورن، تمساح لاکوست یا قو سواروسکی دید. صف طولانی از موجودات مد فوراً قابل تشخیص که برای تلگراف وضعیت و سلیقه گران قیمت طراحی شده اند.

فقط به این دلیل که محبوب ترین NFT ها ساده، روشن، کارتونی هستند و در توالی های متغیر و عظیم تولید می شوند، البته به این معنی نیست که این تنها شکل NFT است که می تواند ساخته شود. برای مثال، می توان از یک ویدیو یکی را ساخت. با تماشای دوباره آن بخش بسیار وهم‌آور، بسیار 2022، هیلتون و فالون که با اشتیاق محدود در مورد MoonPay و Bored Apes صحبت می‌کردند، متوجه شدم که آیا کسی هنوز آنقدر زرنگ بوده که این کلیپ خاص را به NFT تبدیل کند. نورپردازی کاملاً مصنوعی تلویزیون و دیالوگ‌های تند هر دو کیفیتی غیرواقعی و تقریباً توهم‌آمیز به صحنه می‌دهند. همانطور که در برخی از کلاژهای فرهنگ پاپ CGI ساخته شده توسط هنرمند Beeple، که زمانی یک NFT چشمگیر از یک ایلان ماسک عضلانی پوچ در مقابل یک موشک در حال انفجار منتشر کرد، ما چهره های آشنا را در یک زمینه نگران کننده و ناآشنا می بینیم.

به عنوان یک مصنوع تاریخی، این مصاحبه همچنین به خوبی زمان بسیار خاصی را در تاریخ بشر به تصویر می کشد: زمانی که در آن عبارت “تو به من یاد دادی چه خبر است، و سپس من یک میمون خریدم” به معنای چیزی کاملاً متفاوت با آنچه که تنها شش ماه پیش از آن ممکن بود داشته باشد دارد. . در پایان ویدیو، هیلتون به مخاطبان می گوید که به هر یک از آنها یک NFT می دهد، و فالون می گوید که این باید اولین جایزه NFT در تاریخ تلویزیون باشد. هیلتون لبخند می‌زند، و مطابق با کاربرد مدرن و هذل‌آلود این کلمه – که می‌تواند به همان راحتی که مثلاً برای اثری از Basquiat به کار می‌رود، برای TikTok یا jpeg یک میمون نیز اعمال شود. – ممکن است حق با او باشد.