آبان نیوز انتشار آخرین خبرهای سیاسی اقتصادی اجتماعی ورزشی فناوری در آبان نیوز
به گزارش دپارتمان اخبار بین المللی پایگاه خبری آبان نیوز ،
سه‌گانه یادبود کلود مونه، نیلوفرهای آبی 1914 -26، که زیبایی آرام طبیعت را به عنوان بخشی از مجموعه مشهور جهانی امپرسیونیست فرانسوی به تصویر می‌کشد، در نمایشگاه جدید لندن، هنرمند و فعال، Ai Weiwei، معنای جدیدی به خود می‌گیرد.
ضربات قلم مو مونه در مناظر آب و انعکاس او با حدود 650000 گل میخ آجر لگو، در 22 رنگ زنده، در این اثر 15 متری در مرکز بزرگترین نمایشگاه بریتانیایی Weiwei در هشت سال گذشته که ماه آینده افتتاح می شود، جایگزین شده است.
با عنوان نیلوفرهای آبی شماره 1، این بزرگترین اثر هنری لگو توسط این هنرمند مشهور جهانی از زمانی است که او برای اولین بار این رسانه را در سال 2014 برای تولید پرتره های زندانیان سیاسی به کار گرفت و تمام طول یکی از دیوارهای گالری موزه طراحی در کنزینگتون، غرب لندن را در بر می گیرد. نمایشگاه طراحی محور در روز جمعه 7 آوریل افتتاح می شود.
در شاهکار اصلی، مونه یکی از حوضچه‌های زنبق را در باغ‌های خانه‌اش در ژیورنی، نزدیک پاریس، یکی از مجموعه‌ای از نقاشی‌های حوض‌های سوسن را به تصویر می‌کشد که هنرمند به آن وسواس داشت. با این حال، اگرچه آثار او به عنوان جشنی از جهان طبیعی در نظر گرفته می‌شود، اما حوض‌ها و باغ‌ها توسط مونه در اواخر قرن بیستم ساخته و توسط مونه ساخته و ساخته شده‌اند. او حتی رودخانه نزدیک Epte را تا حدی منحرف کرد تا چشم انداز ایده آل خود را کامل کند.
در بازسازی صحنه معروف، Ai Weiwei قصد دارد ایده های واقعیت و زیبایی را به چالش بکشد. جاستین مک‌گویرک، متصدی ارشد موزه، گفت که ضربه‌های قلم‌مو روغن با «زبان غیرشخصی‌شده قطعات و رنگ‌های صنعتی» جایگزین شده‌اند، در حالی که «بلوک‌های پیکسل‌مانند فناوری‌های دیجیتالی معاصر را پیشنهاد می‌کنند که در زندگی مدرن و با اشاره به هنر اغلب در جهان معاصر منتشر می شود.
Ai رنگ ها را در مقایسه با نسخه اصلی تشدید کرده است. او همچنین نسخه خود را شخصی کرده است که در 10 پانل از پیش مونتاژ شده به موزه رسید.
McGuirk گفت که در سمت راست و ” سوراخ کردن وحشیانه بهشت پرآب “، یک پورتال تاریک است. این دری به گودال زیرزمینی در سین کیانگ است که او و پدر شاعرش آی چینگ در دهه 1960 در تبعید اجباری زندگی می کردند.
آی گفت: “دنیای ما پیچیده است و به سمت آینده ای غیرقابل پیش بینی در حال فروپاشی است. برای افراد بسیار مهم است که زبان شخصی برای بیان تجربه خود از این شرایط چالش برانگیز بیابند. بیان شخصی از همذات پنداری با تاریخ و خاطرات در حین ایجاد زبان و روایت جدید ناشی می شود.
«بدون روایت شخصی، روایت هنری کیفیت خود را از دست می دهد. در نیلوفرهای آبی شماره 1، من نقاشی امپرسیونیستی مونه را که یادآور زنیسم در شرق است، و تجربیات ملموس پدرم و من را در یک زبان دیجیتالی و پیکسلی ادغام می کنم.
آجرهای اسباب‌بازی به‌عنوان ماده، با ویژگی‌های استحکام و پتانسیل ساختارشکنی‌شان، منعکس‌کننده ویژگی‌های زبان در عصری است که به سرعت در حال توسعه ماست، جایی که آگاهی انسان دائماً در حال تقسیم است.»
نیلوفرهای آبی شماره 1 در کنار یک اثر هنری جدید لگو توسط Ai، Untitled (حادثه لگو) دیده می شود.، بخشی از یک سری از پنج “میدان” گسترده که در آن صدها هزار شی در طبقه گالری قرار خواهند گرفت. این میدان شامل هزاران بلوک لگو است که پس از اینکه لگو برای مدت کوتاهی از فروش محصولات خود به او در سال 2014 امتناع کرد، توسط مردم اهدا شده است. دیگری شامل 200000 بلوک قوری چینی مربوط به سلسله سونگ از 960 تا 1279 پس از میلاد مسیح است، در حالی که دیگری دارای 1600 قرن نوسنگی است. ابزار.
مک گویرک گفت: تعدادی از آثار این نمایشگاه تخریب توسعه شهری در چین در دو دهه اخیر را به تصویر می‌کشند. با نیلوفرهای آبی شماره 1 Ai Weiwei یک چشم انداز جایگزین به ما ارائه می دهد – بهشت باغ.
پس از ارتقاء خبرنامه
او از یک طرف آن را با درج درب خانه کودکی خود شخصی سازی کرده است، اما از طرف دیگر از زبان صنعتی بلوک های لگو مدولار استفاده کرده است. این یک اثر تاریخی، پیچیده و قدرتمند است و ما مفتخریم که اولین موزه ای هستیم که آن را به نمایش می گذاریم.»
سایر نکات برجسته نمایشگاه شامل ده‌ها شیء و آثار هنری از سراسر دوران حرفه‌ای او است که تنش‌های بین گذشته و حال، دست و ماشین، گرانبها و بی‌ارزش، ساخت‌وساز و تخریب را بررسی می‌کنند، مانند کوزه خاندان هان او که با لوگوی کوکاکولا مزین شده است، که مظهر این موارد است. درگیری ها
تعدادی از نمونه‌های اشیاء «معمولی» Ai که در آنها چیزی مفید را به چیزی بی‌فایده اما ارزشمند تبدیل کرده است نیز نشان داده خواهد شد. اینها شامل کلاه سخت کارگری است که در شیشه ریخته شده است که به یکباره قوی و شکننده می شود و مجسمه ای از آیفون که از سر تبر یشمی بریده شده است.
آثار Ai Weiwei در مقیاس بزرگ نیز در خارج از گالری نمایشگاه، در فضاهای آزاد موزه و همچنین خارج از ساختمان نصب خواهند شد.
Ai Weiwei: ایجاد حس از 7 آوریل تا 30 ژوئیه 2023 در موزه طراحی اجرا می‌شود. بلیط‌ها هم اکنون برای پیش رزرو در دسترس هستند.
این خبر از خبرگزاری های بین المللی معتبر گردآوری شده است و سایت اخبار روز ایران و جهان آبان نیوز صرفا نمایش دهنده است. آبان نیوز در راستای موازین و قوانین جمهوری اسلامی ایران فعالیت میکند لذا چنانچه این خبر را شایسته ویرایش و یا حذف میدانید، در صفحه تماس با ما گزارش کنید.
