آبان نیوز انتشار آخرین خبرهای سیاسی اقتصادی اجتماعی ورزشی فناوری در آبان نیوز
به گزارش دپارتمان اخبار بین المللی پایگاه خبری آبان نیوز ،
نماینده وی تایید کرده است که جف بک، گیتاریست مشهوری که با یاردبردز می نواخت و گروه جف بک را رهبری می کرد، در سن 78 سالگی درگذشت.
این نماینده تایید کرد که بک روز سه شنبه پس از “به طور ناگهانی ابتلا به مننژیت باکتریایی” درگذشت. آنها افزودند: “خانواده او در حالی که این ضایعه عظیم را پردازش می کنند، از حریم خصوصی درخواست می کنند.”
بک که اغلب به عنوان یکی از بزرگترین گیتاریست‌های تمام دوران توصیف می‌شود – که انگشتان و شست‌هایش به مبلغ ۷ میلیون پوند بیمه شده بودند – به عنوان یک مبتکر مشتاق شناخته می‌شد. او پیشگام موسیقی جاز-راک بود، افکت های فاز و دیستورشن را تجربه کرد و در طول زندگی حرفه ای خود راه را برای زیرژانرهای سنگین تری مانند سایک راک و هوی متال هموار کرد. او هشت بار برنده جایزه گرمی شد، جایزه ایور نوولو را برای کمک برجسته به موسیقی بریتانیا دریافت کرد و به عنوان یک هنرمند انفرادی و به عنوان عضو یاردبردز به تالار مشاهیر راک اند رول راه یافت.
دقایقی پس از انتشار این خبر، نوازندگان شروع به ادای احترام کردند. جین سیمونز آن را نامید «خبر دلخراش… هیچکس مثل جف گیتار ننواخت. لطفاً از دو آلبوم اول گروه جف بک مطلع شوید و عظمت را ببینید. پاره کردن.”
آزی آزبورن توییت کرد“من نمی توانم بیان کنم که از شنیدن خبر درگذشت جف بک چقدر ناراحت شدم. چه ضایعه وحشتناکی برای خانواده، دوستان و طرفداران بسیار او. این یک افتخار بود که جف را شناختم و یک افتخار باورنکردنی بود که او را در آلبوم اخیرم بازی کردم.»
گیتاریست Black Sabbath تونی آیومی نوشت که او “کاملا شوکه شد”. او در توییتر نوشت: «جف خیلی آدم خوب و یک نوازنده نمادین و نابغه برجسته گیتار بود – هرگز جف بک دیگری وجود نخواهد داشت.
بک در سال 1944 در والینگتون، جنوب لندن، جفری بک به دنیا آمد. در کودکی، او در یک گروه کر کلیسا آواز خواند و از نوجوانی شروع به نواختن گیتار کرد و اولین ساز خود را پس از تلاش برای فریب دادن یک فروشگاه موسیقی در یک طرح اجاره‌ای به دست آورد. او گفت: «این پسر بود، او آنقدر بزرگ نبود که پدر من شود، اما پیشنهاد داد ضامن من باشد. او در سال 2016 به New Statesman گفت: “به آنها می گویم که من ناپدری شما هستم.” پدرم رفت و توضیح داد که ما نمی توانیم آن را بپردازیم – بنابراین آنها از بقیه پرداخت ها صرف نظر کردند و من گیتار را گرفتم.
پس از حضور کوتاه مدت در مدرسه هنر در لندن، بک شروع به بازی با Screaming Lord Sutch کرد تا اینکه پس از ترک اریک کلاپتون از یاردبردز، جیمی پیج بک را به عنوان جایگزین خود پیشنهاد کرد. اگرچه Yardbirds در آن زمان موفق شده بود، اما در طول مدت کوتاهی که بک در گروه حضور داشت، بسیاری از بزرگترین موفقیت های خود را کسب کردند، از جمله آلبوم Yardbirds در سال 1966 – تنها آلبوم این گروه که در بریتانیا منتشر شد – و شماره 3 تک آهنگ Shapes of Things. . بک تنها به مدت 20 ماه در یاردبردز بود و در سال 1966 به دلیل تنش های بین گروهی که در طول یک تور ایالات متحده به وجود آمده بود، گروه را ترک کرد. (بعداً او می گفت که “هر روز یک طوفان در یاردبردز بود”.)
در سال 1968، بک اولین آلبوم انفرادی خود، حقیقت را منتشر کرد، که از بلوز و هارد راک استفاده می کرد تا نسخه اولیه هوی متال را تشکیل دهد. سه سال بعد، او آلبومی را با گروه جف بک به نام بک اولا منتشر کرد، اما پس از آسیب دیدگی سر در یک تصادف رانندگی، حرفه انفرادی او از مسیر خارج شد.
در سال 1970، پس از بهبودی از شکستگی جمجمه، بک تجسم جدیدی از گروه جف بک را تشکیل داد و دو آلبوم منتشر کرد – Rough and Ready در سال 1971 و گروه Jeff Beck در سال 1972 – که اولین تلاش های او را در موسیقی فیوژن جاز که او شناخته می شد به نمایش گذاشت. برای.
در اواسط دهه 70، بک از گروه جاز-راک جان مک لافلین در تور ارکستر Mahavishnu حمایت کرد، تجربه ای که به طور اساسی نحوه نگرش او به موسیقی را تغییر داد. “تماشا کردن [McLaughlin] او در سال 2016 گفت: “این من هستم.”
بک با الهام از ادغام جاز به طور کامل در آهنگ Blow By Blow ساخته جورج مارتین پذیرفت. این آلبوم موفق‌ترین آلبوم بک در ایالات متحده بود که از نظر تجاری موفق‌ترین آلبوم بود، اما او بعداً ابراز پشیمانی کرد. او در سال 1990 به Guitar Player گفت: “من نباید Blow By Blow را اجرا می کردم.” وقتی با افراد بسیار موزیکال مانند مکس میدلتون و کلایو چمن احاطه می‌شوید، در زندان هستید و باید در کنار آن بازی کنید.»
علیرغم احساسات بعدی خود در مورد Blow By Blow، بک در طول دهه 70 به آزمایش ادامه داد و آلبوم دیگری با فروش پلاتین جاز فیوژن به نام Wired در سال 1976 و There and Back در سال 1980 منتشر کرد.
تولید بک در دهه 80 به طور چشمگیری کاهش یافت، تا حدی به دلیل رنج او از وزوز گوش. پروژه های او در طول این دهه پراکنده اما قابل توجه بودند: در سال 1981، او با کلاپتون، استینگ و فیل کالینز در کنسرت های مزایای دیگر توپ پلیس مخفی عفو بین الملل اجرا کرد و با اولین آلبوم انفرادی خود پس از پنج سال، فلش، در سال 1985 بازگشت. نیل راجرز از شیک، تغییری چشمگیر برای بک به وجود آورد، زیرا عمدتاً آهنگ‌های پاپ با رهبری آواز را به نمایش می‌گذاشت، که تغییری نسبت به خروجی دهه 70 او بود. People Get Ready، همکاری با راد استوارت، به یکی از آهنگ‌های موفق کمیاب بک به نام خودش تبدیل شد که در ایالات متحده، نیوزیلند، سوئد، بلژیک و سوئیس به نمایش درآمد.
آلبوم 1989 جف بک’s Guitar Shop آخرین آلبوم انفرادی او برای یک دهه بود، اما او در دهه 90 فعال باقی ماند و با جان بون جووی، کیت بوش و راجر واترز و دیگران همکاری کرد. در سال 1999، او Who Else را منتشر کرد که شامل عناصر تکنو و الکترونیک بود.
در دهه‌های 2000 و 2010، بک تنها تعداد انگشت شماری آلبوم منتشر کرد، اما شروع به تطبیق با نقش خود به‌عنوان یک دولتمرد بزرگ کرد و تحت تأثیر قرار گرفت و با هنرمندانی مانند کلی کلارکسون و جاس استون اجرا کرد. او از سال 1976 در یک ملک شرقی ساسکس زندگی میکند و در سال 2005 با ششمین همسرش، ساندرا کش، ازدواج کرد.
جدیدترین پروژه بک آلبوم 18 سال گذشته بود، یک آلبوم مشترک با جانی دپ که شامل آهنگ های اصلی نوشته شده توسط دپ و کاورهای Marvin Gaye، Velvet Underground و دیگر هنرمندان کلاسیک بود. این آلبوم به طور گسترده مورد بررسی قرار گرفت. در یک بررسی دو ستاره، مایکل هان از آبان نیوز آن را به عنوان “یک رکورد عجیب و بسیار ناهموار” توصیف کرد، در حالی که اشاره کرد که “به اعتبار بک است که به تنهایی در میان قهرمانان گیتار رونق R&B بریتانیا در دهه 1960، او به قهوه عقب نشینی نکرده است. بلوز رومیزی.»
این خبر از خبرگزاری های بین المللی معتبر گردآوری شده است و سایت اخبار روز ایران و جهان آبان نیوز صرفا نمایش دهنده است. آبان نیوز در راستای موازین و قوانین جمهوری اسلامی ایران فعالیت میکند لذا چنانچه این خبر را شایسته ویرایش و یا حذف میدانید، در صفحه تماس با ما گزارش کنید.
